viernes, 26 de septiembre de 2014

ISO

El sensor de las cámaras fotográficas está compuesto por millones de pequeños semiconductores de silicio, los cuales captan los fotones (elementos que componen la luz, la electricidad). A mayor intensidad de luz, más carga eléctrica existirá.


Estos fotones desprenden electrones dentro del sensor, los cuales se transformarán en una serie de valores digitales creando un píxel. Por lo tanto cada célula que desprenda el sensor de imagen se corresponde a un píxel o punto. El sensor hace las veces de película en la fotografía digital.
El resultado del sensor, ya traducidos a formato binario, se guarda en las tarjetas de memoria en forma de ficheros de imagen. Sin entrar en detalles decir las dos tecnologías más populares del mercado de sensores son CCD y CMOS.
El ajuste Velocidad ISO controla la sensibilidad de la cámara a la luz. El ajuste Automático es el que mejor funciona.Con velocidades ISO inferiores, se capturarán imágenes de mejor calidad con la mínima cantidad de ruido o grano. Si se toma una imagen en condiciones de baja iluminación sin un flash en ISO 100, debería usar trípode.
Las velocidades ISO elevadas permiten velocidades de obturador superiores, por lo que pueden utilizarse cuando se tomen imágenes en zonas oscuras sin flash, o cuando se tomen imágenes de objetos que se muevan a gran velocidad y desee detener la acción. Con velocidades ISO mayores, el resultado son imágenes con más grano, y por tanto, de menor calidad.

Balance de Blancos

Ajustar el balance de blancos significa básicamente asegurarse de que una parte de la fotografía que se supone que va a ser de un color neutral, realmente contiene igual cantidad de rojo, verde y azul. Lo llamamos balance de blancos, pero trabaja igual de bien con las partes gris claro de la escena, aunque, en términos generales, cuanto más claro el color, mejor. Si las partes grises de la fotografía son de hecho gris suavizado quiere decir que todos los otros colores de la escena serán suavizados de forma natural.

En las cámaras más modernas tenemos una configuración de AWB (balance de blancos automático), varias temperaturas de color predeterminadas, como 'luz día', 'tungsteno' y 'flash' y, en las mejores cámaras, una configuración personalizada.

AWB (balance de blancos automático) es la configuración predeterminada y la que deberías usar la mayor parte del tiempo. Luz día, sombra, nubes, flash y tungsteno son todos configuraciones establecidas que puedes usar bajo las condiciones de luz apropiadas.

Básicamente, son como los viejos filtros que los usuarios de películas enrollarían a las lentes para compensar las diferentes temperaturas del color. La ventaja de usar estas configuraciones predeterminadas, en contraposición al AWB, es que la predominancia de un color en la escena no provocara una lectura errónea de la cámara.

La configuración 'fluorescente' es ligeramente diferente ya que no es parte de la escala de la temperatura del color. Los tubos fluorescentes es tan básicamente equilibrados para la luz del día en lo que concierne a la escala amarillo/ azul, pero tienden a dar demasiada luz verde (o no suficiente magenta). Hay muchos tipos distintos de tubos fluorescentes, lo que es decir mucho, y deberías probar cada situación, pero si estas trabajando en una oficina o fábrica, iluminada por luz fluorescente, esta configuración puede sacarte del problema.

martes, 26 de agosto de 2014

Angulos Fotograficos

Son herramientas que nos permite darle énfasis a las imágenes, y este énfasis se va a ver reflejado en la intencionalidad de lo que queramos dar a entender.
Los ángulos fotográficos son la inclinación con respecto al suelo de una linea imaginaria que se genera al fotografiar a un sujeto. Hay cinco tipos diferentes de ángulos y son:

-Angulo Normal: es el habitual, tiene su contraparte en los planos, en esta toma la fotografía se realiza desde el mismo nivel del sujeto, sirve para describir de manera natural o objetiva transmitiendo una sensación de tranquilidad y estabilidad.
-Angulo Picado: Se produce cuando la amara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado, esta fotografía es habitual para: Niños, animales o objetos de pequeñas dimensiones, el significado que logramos o lo que le podemos dar con este ángulo es el de vulnerabilidad, inferioridad, debilidad o humillación del objeto que estamos fotografiando.
-Contrapicado: Es lo opuesto al anterior, esta fotografía se realiza desde un lugar mas bajo que el objeto fotografiado, la intencionalidad de esta toma es la de darle mayor importancia, superioridad, majestuosidad y sobre todo una posición dominante. Se utiliza mucho para fotografiar edificios, deportes extremos.
-Cenital: Donde se lleva a un punto mas extremo y la imagen que se toma se visualiza desde un ángulo completamente perpendicular, no tiene perspectiva, es muy descriptiva, se utiliza en los deportes por ejemplo en tomas aéreas, identificación de planos.
-Nadir: Este angulo es lo extremo, Este ángulo va a servir para incrementar una sensación abrumadora de grandeza extrema, se reserva casi siempre para edificios.


martes, 12 de agosto de 2014

Plano



Planos
Existen varios planos, se utilizan en el cine además de qué es parte de la fotografía, se pueden dimensional a paisajes pero pueden utilizarlo en objetos y personas
General: se hace una toma general del objeto y aparece todo completo en la toma.
Plano Americano 3/4: toma que se utilizo en películas western donde el objeto primordial eran las armas de fuego, usando solamente 3/4 del cuerpo humano cortando la imagen por la rodilla o el muslo, dependiendo de la persona.
Plano medio: cubre hasta la cintura y esta recoge la línea entre el ombligo y la entrepierna, se utiliza para resaltar la belleza de una persona.
Plano medio corto: este se le conoce como plano de busto o primer plano, toma a la persona del pecho a la cabeza, nos permite aislar a la persona del entorno.

Primer plano: conocido como menor o retrato desde los hombros a la cabeza, nos da la visión de la cara.
Primerísimo Primer plano: en este se capta a partir de la base del mentón hasta la cabeza, le da significado a la imagen y detalles del rostro.
Plano Detallé: toma solamente una pequeña parte del cuerpo
Todos estos planos también pueden encontrarse en objetos inanimados 

-
General







Americano







Plano Medio







Primer Plano






Primerísimo primer plano








Plano detalle





martes, 5 de agosto de 2014

Fotografia

Para el arte de la fotografia se debe de tener en cuenta lo siguiente:

-Se debe saber que es una composición
"Composición" es un arreglo, una unión, las partes de un todo, debe de ser estético y armónico, es muy importante que exista un fondo.

En fotografia una composición es la forma en la que se ordenan los objetos dentro de un encuadre.

el encuadre es un elemento que nos va a permitir fijar nuestro objetivo para lograr una intención, es la posición de escena que nosotros como fotógrafos va incluir la fotografía. Existen diferentes tipos de encuadre Horizontal, vertical, etc. A partir del encuadre es posible hacer una composición y es importante tener en cuenta los elementos de esta, uno de los mas importantes es la perspectiva, la perspectiva nos otorga información sobre el horizonte, la imagen vertical y para lograr un buen encuadre hay ciertos elementos fundamentales:

1. Identificar el centro de interes. Basicamente es lo que quieres mostrar en la fotografía y debe de ser obvio para quien lo ve, lo que tu quieres informar o mostrar. Por ser llamado cetro de interés no es necesario que lo que quieras mostrar este en el centro.

2. Relleno del encuadre: Es importante que en la imagen el fondo signifique algo dentro de lo que quieres transmitir.

3. Apoyo y lineas: Las lineas se generan a partir de ciertos elementos, puede haber lineas de todas maneras y direcciones, las lineas horizontales expresan armonía, profundidad y paz o tranquilidad. Las lineas verticales limitan la profundidad y actúan como barreras. las curvas dan sensación de belleza y gracia, le dan sensación de movimiento. el conjunto de todas las lineas hace que la fotografía se armónica en profundidad.

4. Trabajar con el Flujo: Dependiendo de la dirección de las lineas se puede plasmar una subida, bajada, fondo, etc. Utilizando efectos ópticos, utilizando solamente lijas y posiciones de la fotografía se puede generar la sensación de una subida o bajada.

5. Jugar con la Dirección: Usando el flujo de la fotografia y los efectos ópticos se puede plasmar una idea totalmente diferente a lo que se quiere representar o informar.

6. Elementos Repetidos: Cada elemento en la fotografía debe significar algo, incluso objetos que se repiten mas de una vez.

7. Colores: Cálidos y Frios son los que mas se utilizan en una fotografía, cada uno de ellos nos da un enfoque psicológico, dependiendo del color se le puede transmitir a una persona una sensación o sentimiento a través de la imagen.

Regla de Tercios: es una ayuda visual imaginaria que nos va a permitir dividir en partes iguales nuestra visión con la finalidad de generar un espacio para un buen encuadre. Utilizando la antigua sección áurea nos ayuda a mantener la belleza y estética de la fotografía. En la regla se encuentra un cuadrado en el centro, ahí es donde debe de localizarse el objeto de la fotografías, esta división de 9 espacios iguales pueden encontrarse en cualquier cámara digital e incluso en los celulares inteligentes de hoy en día.

Existen elementos que nos permiten trabajar con las fotografías, hay ciertas cosas de las cuales nos podemos auxiliar una de ellas es la intencionalidad de la fotografía.

Elementos que nos van a permitir darle intencionalidad a las fotos ya sean planos, ángulos y tomas.

-Tarea: buscar imágenes que a tu parecer den un mensaje simbólico 5 imágenes-
-Tarea: 1/8 de cartulina margen de 1cm rectangular, hojas blancas (3 o 4), lápiz de colores.

viernes, 28 de marzo de 2014

Notas del projecto

Comercial el flash
Animaciones con interpolaciones, imágenes y formas
Audio
-Traer una pista de audio- , próxima clase-
Comercial entrevistar al alumno de 6to semestre.

Aspectos a Evaluar
-Trabajo en equipo
-Si hay algún problema para tratar de evitarlo
-cordialidad en el equipo y con el integrante de 6to
-Teoria del Color
-Video contenga armonio
-Musica de fondo
-Video dentro del comercial
-Texto
-Interpolaciones de movimiento y o de forma
-2 escenas
-2 botones (liga hacia un sitio en internet)
-Mascara
-Capas y carpetas (Nombre)
-Generar 3 tipos de archivos (Original de Flash, SWF, HTML)

Documentation
-Questionario y entrevista al alumno
-Story board
-Guión grafico

Cualquier cosa extra que se le agregue al trabajo sera tomada en cuenta

El video debe de tener un diferente formato (FLV o MOV o mp4)


El comercial debe de ser entregado al alumno de 6to y debe de presentarse antes de la feria del emprendedor (27 de Mayo), se debe de entregar el 22 de mayo para que este este a tiempo, si se entrega fuera de la fecha no se tomara en cuenta calificación alguna.

Duración del video: mínimo 30 segundos y máximo 1 min.

Fotograma : 720 fotograma para cumplir con los 30 segundos